“Soy León, creador de miniaturas hiperrealistas. Me gusta mostrar la belleza de lo cotidiano para demostrar que vivimos rodeados de arte”
Eduardo de León, el talento fronterizo detrás de Chiquitos, nació el 22 de junio de 1988 en Ciudad Juárez, Chihuahua. Desde niño, su mundo estuvo marcado por el arte y la creatividad. Creció entre estructuras de acero y detalles meticulosos: su padre, hábil en la herrería y la construcción, moldeaba el metal, mientras que su madre ponía especial atención en cada pequeño detalle. En este entorno, rodeado de herramientas, materiales y un sinfín de posibilidades, Eduardo encontró su vocación. Su curiosidad innata y fascinación por los juguetes en miniatura, la plastilina y los legos se convirtieron en los cimientos de su universo creativo, dando forma al artista que hoy es reconocido por plasmar la esencia de la frontera en cada una de sus piezas.
Fue en la carrera de Diseño Industrial de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ) donde León logró conectar con sus intereses. Su paso por la universidad le ayudó a enfocarse en lo que era bueno: prefería las clases creativas a las lógico-matemáticas. Además, aprendió a hacer maquetas y esculturas, aspectos en los que sobresalió. Ahí conoció el trabajo de artistas con trayectoria como Elisa Elguera (Guadalajara), Yosafat Delgado (CDMX) y Joshua Smith (Australia), quienes lo inspiraron a convertir su pasión en un trabajo.
La primera incursión de Eduardo de León en el arte de la miniatura surgió en plena pandemia por COVID-19, durante una de sus clases universitarias. Ante la falta de recursos, tras perder su empleo y gran parte de sus ahorros, encontró en la escasez una oportunidad creativa. Recolectó retazos de madera de muebles que había construido y, con una precisión asombrosa, dio forma a una pequeña caja con ventanas, recreando con minucioso detalle un puesto callejero. Su entusiasmo lo llevó a perfeccionar cada aspecto de la pieza: texturas, colores y elementos que daban vida a la escena. Pronto, su pasión por la miniatura se convirtió en un sello distintivo, llevándolo a crear dos puestos adicionales que más tarde exhibiría en bazares y exposiciones.
El 8 de julio del 2022 publicó una primera fotografía de su obra en redes sociales. Ese año comenzó a participar en bazares independientes y 6 meses después tuvo su primera exposición en el Centro Cultural de las Fronteras. Más adelante, su trabajo le permitió tener una mayor visibilidad en exposiciones de renombre como la Semana del Arte en la Ciudad de México ¾inicialmente invitado por el colectivo juarense Border Pop y más adelante por la marca de moda México is the Shit con la exposición Demasiado Fino¾, la Muestra Iberoamericana de Arte en Miniatura y Pequeño Formato en San Pedro Garza García, Monterrey, el Museo de Arte de Querétaro, así como a conseguir primeros lugares en dos ediciones de Collectormanía, una reunión masiva de coleccionistas de juguetes en Ciudad Juárez.
WARNER BROS LO CONTACTA PARA COLABORAR EN HBO MAX:
Por otro lado, en 2023 fue contactado por el equipo de Warner Bros para colaborar con la plataforma de streaming HBO Max, como parte de su evento El mes más mexicano, en el que buscaron artistas de todo el país para representar un aspecto de la cultura mexicana. Para este proyecto, León tuvo total libertad creativa, siempre y cuando trabajara con uno de los contenidos de la plataforma. Su obra estuvo inspirada en la serie de VGLY, con la que alcanzó un público de hasta dos millones de personas.
Las obras de León se caracterizan por ser una representación muy cercana de la realidad. Pertenecen a la corriente artística del hiperrealismo, que consiste en la búsqueda de igualar todos los detalles de nuestra experiencia cotidiana. Sin embargo, ninguna de las miniaturas de León es una copia exacta de un lugar en específico (salvo una, en la que se representa el famoso local de Burritos El Centenario, ubicado en el Centro de Juárez) sino que toman elementos que como mexicanos podemos reconocer: tiendas de abarrotes, grafiti, puestos callejeros, tanques de gas, máquinas de videojuegos, contenedores de basura, postes de luz, entre otros. Para dar mayor realismo, León refleja en los objetos el paso del tiempo, el desgaste, el óxido y las estructuras despintadas. Además, busca un sesgo positivo a través del humor, sobre todo el doble sentido, algo típico del folclor mexicano.
En entrevista para Black Magazine, el artista juarense mencionó que no tiene una estrategia para redes sociales, pues considera que estas suelen ser muy impredecibles y que es complicado saber lo que va a funcionar y lo que no. Es por esta razón que prefiere que sus números sean orgánicos, sin pagar por publicidad. Sin embargo, algunos de sus contenidos han conseguido volverse virales, como un patio en miniatura que armó por el festejo de su primer año con Chiquitos o La clásica pedita banquetera, una obra conceptual que hace referencia a las reuniones entre amigos o familiares en las que se consume alcohol y a los típicos juguetes de tianguis que contienen piezas pequeñas y se venden en una bolsa. Este último proyecto lo ha mantenido ocupado los últimos meses, pues la viralidad logró colocarlo en al menos 20 estados de la República Mexicana, desde donde ha recibido pedidos. También logró llamar la atención de artistas nacionales como el rapero Simpson Ahuevo, quien compró una de sus piezas, y el DJ mexicano Roberto Cabizbajo.
A tres años del nacimiento de su proyecto, Eduardo de León se prepara para celebrar con una exposición que reafirma su evolución artística. Su ambición va más allá de las miniaturas: sueña con incursionar en el cine y, a largo plazo, abrir la primera galería de miniaturas en Ciudad Juárez, un objetivo que ya no considera imposible, sino un reto a conquistar. Su talento y dedicación lo han llevado a exhibir su trabajo en eventos de alto nivel, tanto nacionales como internacionales, consolidando su arte y reforzando su convicción de que aún le quedan muchas metas por alcanzar.
Por: Daniel Malaquías
